В самом начале было очень интересно. И описания картин - цвет, колорит, как это было связано с новыми достижениями науки и философией. Ближе к Бэнкси и стиль стал заметно суше, появилось ощущение натянутости - совы на глобус, скорее даже притянутости. За уши. Автор вроде успешно находил некий высокий смысл в том, что тот же Хогарт или Тёрнер назвал бы страшной мазнёй. Некая "художница" вместо того чтобы написать свою незаправленную кровать (а тот же Хогарт вполне мог сделать целую серию картин на тему) с хламом вокруг, просто выставила напоказ этот предмет мебели. И пообещала регулярно менять хлам у кровати. Другая картина - якобы пейзаж. Такое рисуют лет в пять - порадовать мамочку. Но за подобное меня выгнали бы из художественной школы - и в конце 80-х (из первой) и сейчас. Колорит? Воздушность? Эксперименты с пигментами? Это всё для того же Тёрнера. А тут "гений" не заморачивается - криво-косо и левой ногой. Авангард? Я бы назвал это арьегардом, возвращением к предкам - "авангардный" композитор явно подражает обезьяне, что колотит по пустому стволу дерева (Чарльз Дарвин нашёл бы в этом подтверждение родства человека и обезьяны), маленький ребёнок, который ещё не научился рисовать и изображает кривобокие домики, страшных кракозябр, уверяя, что это любимые родители и модный художник продаёт подобное за хорошие деньги. Перспектива, композиция, правильное наложение теней... Пока ты тут корячишься, какой то мазилкин продаёт за миллионы то, за что тебя ставили в угол года в три... Зависть? Скорее недоумение.
|